设为首页|收藏本站|订阅本站

首页 | 美食 | 娱乐 | 旅游 | 财经 | 科技 | 数码 | 家电 | 家居 | 房产 | 汽车 | 教育 | 健康 | 时尚 | 影视 | 百科 | 购物 | 商讯 | 八卦
当前位置:青岛热线 > 发布内容 > 杂谈 > 正文

樊峰︱借古开今——当代中国画60家笔墨研究观摩展

2020-07-26 16:53 来源:编辑:admin


展览前言

纵览20世纪的中国美术史,关于传统与革新、继承与改良的思潮与论战纷起,中国画家不断地找寻国画未来的出路和方向,是镜鉴西方绘画还是继续叩问古老的中国画体系?时至今日,当代画家用作品交出了不同的答卷,当代画坛呈现出了百花齐放百家争鸣的局面。但无论如何有一点毋庸置疑,笔墨作为中国画的独有的表现形式,任何脱离了笔墨体系的作品无法称为中国画。

中国画中的笔墨有相对稳定的法则和规范,这些法则和规范的建立有助于画家进入这个有无比探索空间的艺术世界。但是笔墨系统的法则与规范,决不是要画家墨守成规,而是容许和鼓励他们有所探求和创新,须能“借古以开今”(石涛语)。纵观画史,自开新面而成大家者,必能穷究前贤血战古人,又能参合时代精神在艺术上自我演进。借古开今的出发点则是“开今”而“借古”,意是站在当下,在不断开拓、实验的同时,把历史作为参照、对话、挑战和超越的对象,构成延伸与超越的关系。

本次展览以“借古开今---当代中国画笔墨60家线上学术观摩展”为名,是为了将笔墨作为一个学术课题提出来,邀请当代名家展示他们的艺术风格和个性创造,以期引起学术界的关注,重新研究笔墨风格的意义和它的价值。相信参展的这60位个性笔墨风格鲜明的画家在笔墨上的各自探索成果和他们对这个问题的思考,不仅会对人们有启发和借鉴的作用,而且会把画界对笔墨风格的讨论引向深入。

组织机构

主办单位:时代丹青文化传媒

学术主持:王镛

学术顾问:赵成民

展标题字:杨晓阳

参展画家

参展画家排序:按照姓氏笔画排序

丁成坤 丁华雷 于航 王颖生 王生义 王昭灿 牛林森 邓顺成 刘二刚 刘宏伟 刘妍宏 刘文清 刘葵 刘永明 邢庆仁 江文湛 任惠中 孙正馨 杜滋龄 杜剑君 陈政明 陈永锵 陈忠南 陈日新 何曦 何炳辉 吴奇峰 李多木 张立柱 张德刚 张积成 张海龙 张淼 赵宁安 赵建成 林容生 周荣生 段兼善 郎军 贺荣敏 禹化兴 袁武 聂鸥 唐允明 唐玉玲 郭石夫 贾广健 徐宁 盖茂森 龚文桢 曹香滨 梁占岩 梁时民 崔晓东崔子强谢志高董书涛窦申清 樊洲 樊峰

樊峰

参展画家

樊峰 中国美术家协会会员,毕业于曲阜师范大学美术系,2012至2014年于中国国家画院卢禹舜工作室研修学习,2013年结业于教育部主办的美术学院国家培训项目培训班。中国国家画院卢禹舜工作室画家, 九三学社社员。

作品欣赏

胸中多丘壑 笔下有乾坤—读樊峰山水画

卢禹舜

樊峰是国家画院我高研班的学生,山东泰山人,毕业于曲阜师范大学美术系,曾在教师进修学校和师范学校从事美术教学工作。多年来一直致力于中国山水画的研究和创作。2012至2014年到国家画院我的工作室研修学习,期间我对他有了较为深刻的了解,师生之间较为熟悉,给我印象最深的是他学习比较勤奋,谦虚笃学而且认真耐心,善于思考,个性率真耿直、待人处事亲和平易。

山居图

溪山祥云

家山秋韵

他入学时的绘画水平已经很不错,有较为扎实的基础,专业成绩也较为出色,包括他的书法素养和对美术史以及美术理论知识的掌握程度等,有较综合的文化修养。他是通过绘画数量的积累来努力提高绘画的基本技能的。包括临摹、写生和创作,都能够努力保证以量的积累来寻求质的突破,在娴熟掌握绘画工具材料和技法的同时,边师古人,边师造化。

林泉高致

岱岳云烟

幽谷溪鸣

2015年,在我工作室去山西五台山采风的过程中,我们之间也进行了比较深入的交流,他问了我很多问题,可以看出他对问题颇有自己独到的见解。其作品笔墨语言丰富,皴、擦、点、染等技法随意而洒脱,但线条却不轻飘,墨色干湿浓淡恰到好处 ,用笔圆曲柔浑, 点线面的运用以及表现风格巧妙而自然,画面效果或幽深旷远、或清秀苍莽而雄浑,充满意趣。用色虽少但变化丰富、浓淡相宜疏密有致、层次清晰、雅逸而传神,令人赏心悦目。

高秋图

夏山图

溪山闲居图

董其昌《画诀》中写道:“读万卷书,行万里路”,在国家画院学习期间,他对中国画画理进行了系统地研究与学习,不局限于向我学习,寻找机会向画院其他名师请教学习,比如何家林、林容生先生等,得到诸多名师指点。虚心向师兄弟们求教,多方吸取经验。绘画水平、作品格调以及艺术修养等方面均有了更大的进步和提升。同时他还非常注重“师古人之心”,从李成、范宽、董源、巨然、倪赞、吴镇、王蒙、沈周到四王、四僧,再到黄宾虹、李可染,山水大家的作品他无不用心揣摩、研读。通过对古人书画的临摹与感悟,他对不同山石的面貌、不同地域山水的特征以及古人绘画中的各种技法、章法等谙熟于心,大大开拓了眼界,丰富了他的绘画语言,也进一步提高了他的理论水平和创作能力。更使得他的山水画透露出浓郁的书卷气息。

幽谷溪鸣

林泉高致

遵循”外师造化,中得心源”的艺术原则,樊峰也十分重视写生。酷暑严寒,都无法阻挡他亲近自然山水写生采风的脚步。他生活在泰山脚下,有着得天独厚的写生优势,泰山周边留下了他勤奋写生的足迹。除了画好泰山,潜心研究怎样以独特的视觉图像来表现泰山的安稳厚重和博大雄浑的气势,他查阅了古今画泰山的名家作品,结合泰山写生资料,创作了大批泰山题材的作品。除了泰山,他的写生足迹还遍及祖国的山山水水、龙江大地黑河、五大连池、伊春、内蒙、福建泉州、厦门、三明,武夷山、齐鲁和中原大地、湘鄂两广、皖赣江浙甘陕,三晋大地,四川及青藏高原等名山秀水以及俄罗斯都曾留下他写生采风的身影。

黄山写生

黄山写生

我觉得他写生不是简单描绘自然山川,而是以古人之心观照自然山水,并融入时代精神和自己对自然山水的真实感悟。无数次的远行近游,长年累月的笔耕不辍,使他的绘画功力愈加深厚。同时也让他从真实的山水之中悟得了自然的勃勃生机,使其作品在深厚中又颇具灵动和意趣。其画作师古而不落古人窠臼,笔下的山水用笔用墨用色老练而洒脱,风格洗炼,气息鲜活,充满生命力。苦心人天不负,希望他在今后的艺术实践和道路上百尺竿头更进一步,绘画水平和艺术修养有更大的提高。



复制链接 打印